ARTIST

ANNIE

Annie was born in the United States and spent much of her childhood moving between different countries, experiencing a variety of cultures and languages. Frequent moves made it difficult to build long-term friendships, leading her to connect with people around the world through online communities. By sharing her daily life, interests, and creative inspirations on social media, she gradually built a community that resonates with her perspective and personality. As a global influencer, Annie shares the trends, music, and everyday moments that inspire her creativity, including her longtime love for K-pop.

Annie는 미국에서 태어나 어린 시절 여러 나라를 오가며 다양한 문화와 언어를 경험하며 성장했다. 잦은 이사로 인해 자연스럽게 온라인 커뮤니티를 통해 전 세계 사람들과 소통하게 되었고, 소셜 미디어를 통해 자신의 일상과 관심사, 창의적인 영감을 나누며 공감하는 사람들과 커뮤니티를 만들어 왔다. 현재 Annie는 글로벌 인플루언서로서 트렌드와 음악, 그리고 일상의 순간들을 공유하며, 오랫동안 좋아해 온 K-pop에서 받은 영감도 콘텐츠에 자연스럽게 담아내고 있다.

LILLY CHOI

Lilly Choi is an artist who moves fluidly between music and visual expression, building a world shaped by emotion and personal narratives. Her creative process often begins with fragments of everyday life - handwritten notes, sketches, and melodies - which gradually evolve into layered works that blend sound and imagery. With a sensitivity to atmosphere and detail, Lilly captures fleeting emotions and translates them into soft, immersive experiences. Her works reflects a balance between analog textures and contemporary sensibilities, allowing her to create pieces that feel both intimate and timeless.

As she continues to develop her artistic identity, Lilly aims to connect with audiences through honest storytelling, expanding her work across different forms of media while maintaining a deeply personal approach to creation.

릴리는 음악과 시각적 표현을 넘나들며 감정과 개인적인 서사를 기반으로 자신만의 세계를 구축해가는 아티스트이다. 그녀의 작업은 손으로 쓴 메모와 스케치, 그리고 짧은 멜로디와 같은 일상의 단편에서 시작되어 점차 사운드와 이미지가 결합된 하나의 작품으로 확장된다. 섬세한 감각과 분위기에 대한 이해를 바탕으로 릴리는 순간적인 감정을 포착하고 이를 부드럽고 몰입감 있는 형태로 풀어낸다. 아날로그적인 질감과 현대적인 감각이 공존하는 그녀의 작업은 친밀하면서도 시간에 구애받지 않는 정서를 담고 있다. 릴리는 진솔한 이야기를 통해 관객과의 연결을 만들어가며, 다양한 매체를 넘나드는 활동 속에서도 개인적인 창작 방식을 유지하며 자신의 영역을 확장해 나가고 있다.

OH YUN

Oh Yun is a singer who expresses everyday emotions through his own perspective and voice. Drawing inspiration from ordinary moments, he captures subtle feelings and translates them into music that feels both personal and relatable.

His creative process often begins with simple ideas and reflections, which gradually develop into songs that carry a quiet sense of sincerity. Rather than focusing on complexity, Oh Yun's music emphasizes clarity and emotional connection, allowing listeners to engage with his work in a natural and intimate way.

As an artist, he continues to explore his identity through music, aiming to create songs that resonate with listeners and become a meaningful part of their everyday lives.

오윤은 일상의 감정을 자신만의 시선과 목소리로 표현하는 가수이다. 평범한 순간에서 출발한 감정들을 섬세하게 포착해, 개인적이면서도 누구나 공감할 수 있는 음악으로 풀어낸다.

그의 작업은 단순한 생각과 기록에서 시작되어 점차 하나의 곡으로 완성되며, 복잡함보다는 진정성과 전달에 집중하는 것이 특징이다. 이러한 접근은 음악을 듣는 이들이 자연스럽고 편안하게 감정에 몰입할 수 있도록 만든다.

오윤은 음악을 통해 자신의 이야기를 계속해서 확장해 나가며, 사람들의 일상 속에 오래도록 남는 음악을 만들어가는 것을 목표로 하고 있다.

VRYA

Born and raised in Mexico City, Mexico, she grew up surrounded by the city's vibrant energy, colorful streets, and rich culture. She loves exploring local cafés, vintage markets, and hidden neighborhoods, always finding inspiration in everyday moments. Whenever she travels, she enjoys collecting handmade jewelry and artisan crafts from local markets, believing that accessories are the most personal way to express her style.

As a singer, she blends the warmth and rhythm of her everyday experiences into her music. Inspired by the vibrant spirit of Mexico, she hopes her songs bring positive energy and connect with listeners around the world.

멕시코시티에서 태어나고 자란 그녀는 활기찬 도시의 에너지와 다채로운 문화 속에서 성장했다. 감성적인 카페와 빈티지 마켓, 골목 곳곳을 둘러보며 일상에서 영감을 얻는 것을 좋아하고, 여행을 갈 때마다 현지 시장에서 핸드메이드 주얼리와 공예품을 모으는 것이 가장 큰 취미다. 액세서리는 자신의 개성을 가장 잘 표현하는 아이템이라고 생각해 스타일링도 주얼리부터 시작하는 편이다.

싱어로서 그녀는 일상에서 느끼는 따뜻한 감정과 멕시코 특유의 밝은 에너지를 음악에 담아낸다. 자신만의 진솔한 음악으로 전 세계 리스너들과 공감하고 소통하는 아티스트를 꿈꾸고 있다.

LYREO

A singer-songwriter from Guadalajara, Mexico. Growing up surrounded by colorful festivals, mariachi traditions, and vibrant street performances, music naturally became a part of his everyday life. Bright and optimistic, he enjoys meeting new people and quickly makes friends wherever he goes. Beyond singing and playing the guitar, he loves dancing and brings a free-spirited, passionate energy to every stage. He enjoys staying active through soccer and running, often drawing inspiration for his songs from everyday life. Believing that "music is a language that connects people," he writes heartfelt songs about love, freedom, and adventure.

멕시코 과달라하라 출신의 싱어송라이터. 어린 시절부터 다채로운 축제와 마리아치 문화, 거리 공연 속에서 자라며 음악을 삶의 일부로 받아들였다. 밝고 긍정적인 성격으로 사람들과 어울리는 것을 좋아하며, 처음 만난 사람과도 금세 친구가 된다. 노래와 기타 연주뿐 아니라 춤도 즐기며, 무대 위에서는 자유롭고 열정적인 에너지를 보여준다. 축구와 러닝을 즐기는 활동적인 성격으로, 일상에서 얻은 영감을 음악에 담아낸다. '음악은 사람과 사람을 이어주는 언어'라는 신념을 바탕으로 사랑과 자유, 여행을 주제로 한 진솔한 노래를 만들어가고 있다.

ROOHE

Born and raised in Bengaluru, India. She loves capturing everyday moments through photography and never travels without both her film and digital cameras. Her favorite subjects are quiet streets, golden sunsets, and candid moments between people. On weekends, she enjoys rooftop bars, EDM festivals, and rave events with friends, where she can fully immerse herself in music and the atmosphere. She also enjoys exploring different wines and signature cocktails, keeping a photo journal of every memorable place she visits. Outgoing and curious, she loves meeting new people, but she equally values peaceful solo walks with her camera around the city.

인도 벵갈루루 출신. 새로운 풍경을 사진으로 기록하는 것을 가장 좋아하며, 여행을 갈 때마다 필름 카메라와 디지털 카메라를 모두 챙긴다. 특히 골목길과 노을, 사람들의 자연스러운 모습을 담는 것을 즐긴다. 주말에는 친구들과 루프톱 바나 EDM 페스티벌, 레이브 파티를 찾아다니며 음악과 자유로운 분위기를 만끽한다. 와인과 새로운 칵테일을 취미처럼 즐기며, 마음에 드는 바를 발견하면 사진과 함께 기록해 두는 것이 작은 습관이다. 활발하고 호기심이 많아 새로운 사람들과 쉽게 친해지지만, 혼자 카메라를 들고 도시를 산책하는 시간도 소중하게 여긴다.

ALANKR

A singer-songwriter born and raised in Mumbai, India. Growing up in a city full of energy, music, and breathtaking sunsets along the Arabian Sea, he naturally found inspiration in everyday life. On days without performances, he enjoys walking along Marine Drive, recording melodies on his phone, or writing lyrics in quiet cafés. Whenever he visits a new city, he skips the tourist spots and heads straight for local markets, hidden streets, and intimate live music venues. He loves capturing cityscapes with a film camera and spending hours over a cup of masala chai, sharing stories with friends. His music is inspired by the rhythm of the city and the ordinary moments that often go unnoticed.

인도 뭄바이에서 태어난 싱어송라이터. 활기 넘치는 도시와 아라비아해의 석양을 보며 자라 음악과 자연스럽게 가까워졌다. 공연이 없는 날이면 마린 드라이브를 걸으며 떠오른 멜로디를 휴대폰에 녹음하거나, 오래된 카페에서 가사를 쓰는 것을 좋아한다. 새로운 도시를 여행할 때는 유명 관광지보다 현지 골목과 시장, 작은 라이브 공연장을 먼저 찾는다. 필름 카메라로 도시의 풍경을 기록하는 것이 취미이며, 친구들과 마살라 차이 한 잔을 나누며 삶과 음악에 대한 긴 이야기를 나누는 시간을 가장 소중하게 여긴다. 도시의 소음과 사람들의 이야기를 자신만의 따뜻한 멜로디로 풀어내는 것이 그의 음악 스타일이다.

温时雨 AURA

Born and raised in Yunnan Province, China, she grew up surrounded by mountains and lakes, where nature became the first source of her musical inspiration. She enjoys humming melodies during quiet morning walks and often records the sounds of birds and flowing streams to inspire new songs. She loves playing acoustic guitar and finds peace in writing lyrics by the lakeside or in open fields. Another passion of hers is tea, especially Yunnan Pu-erh tea, whose rich aroma and changing flavors she deeply appreciates. Whenever she visits a new city, she makes it a habit to find a local teahouse, enjoying a quiet cup of tea while gathering inspiration for her next song. Gentle and soft-spoken, she comes alive whenever the conversation turns to music, nature, or tea.

중국 윈난성 출신. 산과 호수로 둘러싸인 작은 마을에서 자라 자연의 소리를 들으며 노래하는 것을 좋아하게 되었다. 맑은 아침 숲길을 걸으며 허밍으로 멜로디를 만들거나, 새소리와 계곡물 소리를 녹음해 작곡의 영감을 얻는 것이 일상이다. 어쿠스틱 기타를 연주하며 조용히 노래하는 시간을 가장 좋아하고, 들판이나 호숫가에 앉아 가사를 쓰는 습관이 있다. 또 다른 취미는 차를 마시는 것으로, 특히 윈난 보이차의 깊은 향과 계절마다 달라지는 찻잎의 풍미를 즐긴다. 새로운 도시를 방문하면 가장 먼저 현지 찻집을 찾아 차 향을 음미하며 마음을 정리하는 시간을 갖는다. 차분하고 순수한 성격이지만, 음악과 자연에 대한 이야기가 시작되면 누구보다 밝은 미소를 짓는다.

慢热同学 LEON

An international student from Shanghai, China. He is the vocalist of his university's band club, where singing has become his favorite hobby. True to his nickname, he's quiet and reserved when meeting new people, but gradually reveals a warm, playful personality as he gets closer to them. After classes, he enjoys spending time in the band's practice room, singing and rehearsing with his friends. Another hobby of his is cooking traditional Chinese home-style dishes, which helps him feel connected to home while studying abroad. He enjoys taking life at his own pace and capturing everyday emotions through music.

중국 상하이 출신의 유학생. 대학에서 밴드부 보컬로 활동하며, 음악을 가장 큰 취미로 삼고 있다. 처음에는 조용하고 낯을 가리는 편이지만, 친해질수록 장난기 많고 다정한 성격이 드러나는 '슬로우 워밍업(慢热)' 타입. 수업이 끝난 후에는 동아리 연습실에서 노래를 부르거나 친구들과 합주하는 시간을 가장 좋아한다. 또 다른 취미는 중국 가정식을 직접 만드는 것으로, 바쁜 유학생활 속에서도 익숙한 집밥을 만들어 먹으며 고향을 떠올리곤 한다. 새로운 사람들과 문화를 천천히 받아들이며, 소소한 일상을 음악으로 기록하는 것을 즐긴다.

SOLÈNE B

Born and raised in Lyon, France, she grew up between two cultures with a Senegalese mother and a French father, naturally embracing the warm rhythms of West African music alongside the elegance of French musical traditions. At home, she was surrounded by traditional African melodies, while French chanson and contemporary pop shaped her artistic sensibilities at school. This rich cultural background became the foundation of her signature blend of Afrobeats and soulful pop. Outside of music, she enjoys exploring flower markets and vintage shops whenever she visits a new city, taking time to admire seasonal blooms, old vinyl records, and handcrafted treasures. Whenever she needs inspiration, she takes slow walks through unfamiliar streets, transforming ordinary moments into melodies and lyrics. Gentle and soft-spoken, she comes alive whenever the conversation turns to music, believing it is more than something that makes people dance—it is the most beautiful language for naturally connecting cultures, emotions, and people from all walks of life.

프랑스 리옹에서 태어나 세네갈 출신 어머니와 프랑스인 아버지 사이에서 자란 그녀는 어린 시절부터 서아프리카 음악의 따뜻한 리듬과 프랑스 음악의 섬세한 감성을 자연스럽게 접하며 성장했다. 집에서는 늘 전통 아프리카 음악이 흘러나왔고, 학교에서는 프랑스 샹송과 현대 팝을 접하며 자신만의 음악적 색깔을 만들어갔다. 이러한 다양한 문화적 배경은 오늘날 그녀만의 아프로비트와 소울풀한 팝 스타일을 완성하는 밑바탕이 되었다. 음악 외에는 새로운 도시의 꽃시장과 빈티지 마켓을 둘러보는 것을 좋아하며, 계절마다 달라지는 꽃과 오래된 레코드, 손으로 만든 소품들을 구경하는 시간을 즐긴다. 영감이 필요할 때면 낯선 골목을 천천히 걸으며 평범한 일상 속 순간들을 음악으로 풀어내고, 차분하고 부드러운 성격이지만 음악 이야기가 시작되면 누구보다 열정적으로 자신의 생각을 나눈다. 그녀는 음악이 사람들을 춤추게 하는 것을 넘어, 서로 다른 문화와 감정을 자연스럽게 이어주는 가장 아름다운 언어라고 믿는다.

NZÁRO

Born and raised in Amsterdam, the Netherlands, to a Nigerian family, he grew up surrounded by Afrobeats, R&B, and hip-hop, naturally developing the energetic and vibrant musical style that defines him today. Listening to a wide range of African music at home gave him a deep appreciation for rhythm, while over the years he also found himself drawn to soulful ballads and emotional melodies, shaping his own unique sound. When he's not making music, he enjoys playing online games with friends or trying out the latest game releases, often finding inspiration in cinematic game soundtracks and memorable moments from the stories they tell. Playful, outgoing, and quick to make people laugh, he becomes completely focused once he's in the studio, carefully crafting every detail of his music. He believes music is the most powerful language of all, capable of bringing people together beyond culture, nationality, and language through a shared rhythm.

네덜란드 암스테르담에서 나이지리아계 가정에서 자란 그는 어린 시절부터 아프로비트와 R&B, 힙합을 자연스럽게 접하며 경쾌하고 에너지 넘치는 음악 스타일을 만들어왔다. 가족들과 함께 다양한 아프리카 음악을 듣고 자란 덕분에 리듬감 있는 사운드에 익숙했으며, 시간이 지나면서 발라드와 소울 음악까지 폭넓게 즐기며 자신만의 음악적 색깔을 완성했다. 음악 작업이 없는 날에는 친구들과 온라인 게임을 하거나 새로 나온 게임을 플레이하는 것을 좋아하며, 게임 사운드트랙이나 영화 같은 연출에서 새로운 음악적 영감을 얻기도 한다. 평소에는 장난기 많고 유쾌한 성격으로 주변 사람들을 자주 웃게 만들지만, 음악을 만들 때만큼은 누구보다 진지하게 한 음 한 음을 고민한다. 그는 음악이 언어와 국적, 문화의 경계를 넘어 서로 다른 사람들이 같은 리듬 속에서 자연스럽게 연결될 수 있는 가장 강력한 힘이라고 믿는다.

AMARA

Amara is an indie artist from Ibadan, Nigeria, with a unique habit of connecting different flowers and plants to her emotions. She chooses a plant to represent each day—yellow flowers for happy moments, white flowers for lonely ones—and keeps a visual record of them, which later inspires her lyrics and album concepts. She also records sounds from nature, such as rustling leaves, raindrops, and birdsong, and incorporates them into her music. For Amara, making music is like keeping a diary, where each memory and emotion is carefully collected and grown into her own little garden. She often presses flowers from meaningful days and keeps them between the pages of her notebooks. Over time, these flowers have become a personal archive of memories that she sometimes uses as visual inspiration for her music.

Amara는 나이지리아 이바단(Ibadan) 출신의 인디 아티스트로, 꽃과 식물에 각각 자신만의 의미를 붙여 음악으로 기록하는 독특한 습관이 있다. 기분이 좋았던 날에는 노란 꽃, 외로웠던 날에는 흰 꽃처럼 하루의 감정을 하나의 식물로 정해 사진과 함께 기록하고, 이를 가사와 앨범의 콘셉트로 발전시킨다. 때로는 나뭇잎이 흔들리는 소리나 빗방울, 새소리 같은 자연의 소리를 직접 녹음해 곡에 사용하기도 한다. Amara에게 음악은 일기와 비슷하며, 자신의 기억과 감정을 작은 정원처럼 하나씩 가꾸고 남기는 것이 그녀만의 작업 방식이다. 특별한 기억이 있는 날에는 그날의 꽃을 직접 말려 노트 사이에 보관하기도 한다. 그렇게 모인 꽃들은 Amara에게 작은 기억의 아카이브가 되어, 때로는 음악의 비주얼이나 새로운 작업의 영감으로 이어진다.

TUNDE

Tunde is an indie artist from Lagos, Nigeria, with a unique habit of collecting sounds he comes across in the city. From car horns and the noise of busy markets to voices drifting from old radios, he records these everyday sounds on his phone and uses them as samples in his music. His songs naturally capture small moments from daily life in Lagos, and transforming familiar sounds into something completely new has become a signature part of Tunde’s creative process.

툰데는 나이지리아 라고스 출신의 인디 아티스트로, 도시에서 우연히 들리는 소리를 수집하는 독특한 습관이 있다. 길거리의 자동차 경적이나 시장의 소음, 오래된 라디오에서 흘러나오는 목소리까지 휴대폰으로 녹음해 자신의 음악에 샘플로 활용한다. 그래서 그의 음악에는 라고스에서 보낸 평범한 하루의 순간들이 자연스럽게 녹아 있으며, 익숙한 일상의 소리를 전혀 다른 음악으로 바꾸는 것이 툰데만의 작업 방식이다.

AYUNA

Ayuna is an indie artist from Jakarta, Indonesia. She grew up watching her father play the guitar, and her curiosity eventually led her to pick up the instrument herself. At first, she simply played along to songs she liked, but over time, she began adding her own words to simple chords and turning them into short songs. Even now, she often plays the guitar without any particular goal or records quick melodies on her phone whenever something comes to mind. She also finds inspiration in ordinary moments, like wandering around Jakarta with friends or spending time at a café. These small, everyday experiences often end up becoming part of Ayuna’s music.

Ayuna는 인도네시아 자카르타에서 활동하는 인디 아티스트이다. 어릴 때부터 아버지가 기타를 치는 모습을 보며 자랐고, 자연스럽게 기타를 접하게 되었다. 처음에는 좋아하는 노래를 따라 치는 정도였지만, 점차 간단한 코드에 가사를 붙이며 직접 곡을 만들기 시작했다. 지금도 생각날 때마다 기타를 치거나, 떠오르는 멜로디를 휴대폰에 바로 녹음해두는 편이다. 곡에 대한 아이디어는 일상에서 얻는 경우가 많다. 친구들과 자카르타를 돌아다니거나 카페에서 시간을 보내면서 느낀 것들이 자연스럽게 음악으로 이어지기도 한다.

DAMAR

Damar is an artist from Indonesia who started making music simply because he wanted to try creating the kind of songs he enjoyed listening to. He began experimenting on his laptop, making short demos and figuring things out as he went. A lot of his early ideas never became full songs, and even now, he often leaves a track unfinished and comes back to it weeks or months later. Most of the time, he works from home whenever he feels like making something, starting with whatever sound or idea catches his attention that day. Rather than sticking to one particular style, Damar is still trying different things and slowly figuring out what feels right for him.

Damar는 인도네시아에서 음악을 만들고 있는 아티스트이다. 처음부터 음악을 해야겠다고 생각했던 건 아니었다. 친구들과 음악을 공유하고 새로운 곡을 찾아 듣는 걸 좋아하다가, 어느 날 직접 만들어보고 싶다는 생각에 노트북으로 이것저것 만져보기 시작했다. 처음 만든 곡들은 대부분 끝까지 완성하지 못했다. 마음에 드는 부분만 남겨두거나 몇 달 뒤 다시 열어보는 경우도 많았다. 지금도 작업 방식은 크게 다르지 않았다. 집에서 음악을 듣다가 괜찮은 아이디어가 떠오르면 바로 작업해보고, 잘 안 풀리는 날에는 그냥 그대로 두기도 한다. Damar가 만드는 음악에는 그때 자주 듣는 음악이나 주변에서 자연스럽게 접한 것들이 많이 반영된다. 아직 자신의 음악을 하나의 스타일로 정해두기보다는, 좋아하는 것들을 직접 만들어보면서 조금씩 방향을 찾아가고 있다.